宗教中的“未來”，反而在我們身后，而藝術里的“現(xiàn)在”，則是“時時刻刻”。在茶道大師的看法中，若想真正欣賞藝術，唯有讓藝術成為生活的一部分才有可能。因此，他們試圖將自己日常生活的所有面向，精煉成一如在茶室中達到的那般高超水平：不管在什么情形下，都要維持心海平靜無波；一言一語，皆需謹慎注意，不可破壞整體氛圍的和諧融洽；服裝的剪裁方式與顏色選擇、身體的姿勢、走路的樣子，凡此種種，透露的不是別的，正是你我的個人藝術特質(zhì)，切不可等閑視之。因為，若不讓自己也成為美麗的事物，又怎么有資格去接近、去追求美呢？
茶道大師，正是秉持著這樣的想法，努力在這一點上超越藝術家：讓自己成為藝術本身。這可說是一種追求唯美精神的禪意。只要我們愿意打開心眼，這個世界無處不存在著完美。正如利休總引用的那首古詩所言：“白雪山頭蓋嫩芽，含辛茹苦把苞藏，只為獨鐘花情者，能有滿山春色賞。”
茶人帶給藝術領域的影響縱然如此重大，然而，與其它的生活面向比較起來，恐怕還顯得微不足道。不只是社會禮儀的慣俗，甚至在任何日本人居家的枝微末節(jié)，都可以見到茶道大師們的影子。
許多精致料理的做法，以及上菜食用的方式，是他們的發(fā)明；待在家中時必須著素色衣裝，是他們的教誨；賞花弄草，以什么樣的態(tài)度才屬應該，是他們的要求。他們強調(diào)人類生來即愛好的簡樸、并且展現(xiàn)出謙遜退讓所具有的優(yōu)美風采。事實上，茶在他們的宣揚之下，成了人們生活的一部分。
唯有以美而生之人，能以美而死。偉大茶人的末日，如同他們此生其它的時刻，盡是高雅動人。永遠試圖與宇宙萬物的調(diào)性保持和諧，就連邁向死亡的未知世界，也都早早準備妥善。